天才一秒记住【热天中文网】地址：https://www.rtzw.net
此书以清代书法家史传作为成书目的，共计十二卷：卷首为清宫室书法家，卷一为明人入清犹存的遗逸书法家，卷二至卷十为清代书法家，卷十一为闺秀及方外、女冠等，录有848人之众。
它以科分序，群集评论，注明出处，信而有证。
为后人提供了丰富的清代书法史料。
康有为书楹联照
《广艺舟双楫》作者是康有为，成书于1888年，是近代书学影响最大的书法论著，它建立了完整的碑派书学体系。
该书从理论上完善了清代碑学体系，扩展了阮元和包世臣关于北魏碑的界定，使其涵盖了整个魏、晋、南北朝碑版，范围更趋合理。
它根据大量的引证材料，提出“古今之中，唯南碑与魏碑可宗。”
并指出有“十美”
。
在谈到尊碑的原因时，认为：“笔画完好，精神流露，易于临摹，一也；可以考隶楷之变，二也；可以考后世之源流，三也；唐言结构，宋尚意态，六朝碑各体毕备，四也；笔法舒长刻入，雄奇角出，应接不暇，实为唐宋之所无有，五也。”
[7]另外，还阐明了尊碑对挽救书风的作用，等等。
同时人们也能明显地看出《广艺舟双楫》在某些观点上不乏偏激之词。
但就整体而言，它体例完整，含量广博，观点鲜明，影响深远，具有很高的借鉴意义。
二、篆刻
进入晚清，活跃于清初期和中期印坊的徽、浙两派，由于种种原因逐渐衰落。
其原因在于：在技法方面，过于精熟媚巧；在章法、刀法方面，趋于程式，更为重要的是忽视了从印外艺术获取营养的作用。
所以，篆刻语言和风格缺乏个性，导致了两派陷入了僵化的境地。
从道光后期开始，印坛为之一振，先后出现了一大批有影响的篆刻大家。
他们活跃于清末印坛，形成了有别于徽、浙两派印风的新的篆刻风格。
晚清印坛的振兴，与同时期碑学的兴盛是相辅相成的。
这一时期的篆刻家，基本上都是有影响的碑派书家，他们篆书功底扎实，风格各异，而且也都以各自篆书风格入印。
所以，篆刻语言以其独特的个性展示于世人。
“印从书出”
成为清末印坛的突出特征。
另一方面，他们还从“印外求印”
，广泛地借鉴了清代末期日渐增多的出土金石文字资料，像六国币铭、秦诏版、汉金文、砖瓦碑刻、封泥等，并把它们用以入印。
拓展了篆刻艺术的创作语言，在构思、章法、刀法等方面，使清末印风具有强烈的艺术个性，推动了篆刻艺术向前迈进了一步。
其代表人物有吴熙载、赵之谦、黄士陵、吴昌硕等，他们雄踞印坛，各领**，在晚清印坛一展雄风。
1．吴熙载 吴熙载的篆刻初受徽、浙两派篆刻艺术熏陶，后又师法邓石如。
他是邓石如的再传弟子，不仅篆书受其影响，而且篆刻也得益于他的传授在此基础上又有所发展和创新。
他的篆书有着浓郁的书卷气息，用笔畅润，使转自然，婉丽多姿。
他将自己独特的篆书风格有机地融入了自己的篆刻艺术中，其朱文圆转、缜密，白文轻松自如形成了结构严谨，线条丰腴柔动，刀法轻浅多致，富有笔意的篆刻风貌，真正达到了书、印合一的艺术境界。
由于吴熙载在篆刻方面的成就，后人把他与邓石如并称为“邓派”
。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！